Josef Fares spel “Split Fiction”
Josef Fares spel Split Fiction har verkligen överraskat spelvärlden, lanserat i mars 2025 via Hazelight Studios. Efter succéer med It Takes Two och A Way Out visar han än en gång att han inte räds att tänja på gränserna för vad ett kooperativt spel kan vara. Split Fiction kombinerar action‐äventyr, plattformselement och fantasifulla världar med ett berättande som rör vid djupare känslor – och resultatet har blivit något både nytt och igenkännbart för alla som gillar hans tidigare spel.
I Split Fiction blir spelaren introducerad till Mio och Zoe, två författare som blir indragna i ett experiment med en maskin som kan omvandla deras berättelser till verklighet. När något går fel blir de fast i varandras narrativa världar – Mio i sci-fi och Zoe i fantasy – och måste samarbeta för att ta sig ut, med minnen och identitet intakta. Spelet är strikt utformat för två spelare (varken fler eller färre), och co-op är både mekanik och hjärta i upplevelsen: du och din spelpartner måste hela tiden samarbeta, lösa pussel, övervinna hinder och hantera spelmoment som kräver tajming, kommunikation och ömsesidig hjälp.
Utgåvan och plattformarna
Split Fiction släpptes den 6 mars 2025 för PlayStation 5, Xbox Series X/S och PC. Några månader senare kom en version för Nintendo Switch 2, vilket breddade tillgängligheten ytterligare. Ett av spelets lockbeten är Hazelights användning av Friend’s Pass, vilket betyder att om en spelare äger spelet kan den bjuda in sin spelpartner att spela utan att behöva köpa spelet separat. Dessutom stödjer spelet cross-play mellan plattformarna, något som blivit allt viktigare i multiplayer-erfarenheter idag.
Grafik och teknik är byggda på Unreal Engine 5, med ett utvecklingsteam om cirka 80 personer som arbetat för att ge varje nivå och spelmoment egen karaktär och känsla. Variation är ledordet: varje nivå kan introducera nya spelmekaniker, miljöer och utmaningar, vilket gör spelupplevelsen långt ifrån monoton.
Spelmekanik, variation och berättelse
Det som verkligen sticker ut med Split Fiction är hur berättelsen och spelmekaniken vävs samman. En del nivåer låter dig till exempel rida drakar, andra har sci-fi-element som laser-svärd eller plattformar som rör sig på oväntade sätt. Det är inte bara estetiken som växlar mellan fantasy och science fiction, utan även hur spelet tvingar spelarna att tänka annorlunda beroende på vilken värld de befinner sig i.
Berättelsen blir också mer än bara en actionfylld flykt. Karaktärerna Mio och Zoe får båda sina egna trauman och inre konflikter som måste behandlas för att de ska kunna samarbeta fullt ut. Spelet utnyttjar dessa konflikter för att bygga relation – de startar som främlingar, och deras gemensamma resa blir ett sätt att förstå sig själv genom den andres värld. Situationen med att deras idéer och kreativa skapelser riskerar att stjälas av experimentet ger också en dimension av personlig ägo och kreativ frihet.
Mottagande och framgång
Kritiker världen över har varit mycket positiva till Split Fiction. Spelet hyllas för sin kreativa ambition, variationen mellan nivåerna och hur väl samarbetet mellan spelare har designats. Många framhäver att spelet levererar både visuella höjdpunkter och känslomässigt djup, något som inte alltid går hand i hand.
Försäljningsmässigt har Split Fiction också varit en stor succé. Redan efter få dagar nådde spelet viktiga milstolpar i försäljning, och flera miljoner exemplar sålda på några månader visar att intresset inte bara var stort vid lansering utan håller i sig. Hazelight Studios har därmed befäst sin ställning som en av de ledande aktörerna inom co-op-äventyr.
Varför *Split Fiction* känns relevant för svenska spelare
För det första är Josef Fares svensklegenden – det betyder att det finns en särskild stolthet och igenkänning i att ett spel från en svensk studio når sådan global spridning. För spelare som gillade It Takes Two finns det även här en fortsättning på teman om samarbete, relationer och känslor, men med nya utmaningar och variation.
För det andra är tekniken och tillgången – att kunna spela cross-platform och använda Friend’s Pass – något som gör spelet tillgängligt och socialt. Många spelare kan spela tillsammans utan att behöva investera i flera kopior, vilket gör det lättare att bjuda in en kompis.
Slutligen ligger kombinationen av berättande + oväntade spelmoment + emotionell tyngd rätt i tiden. Spelen som utmanar genrer, mixar sci-fi och fantasy, och säger något om kreativitet och identitet, lockar många, särskilt de som vill ha mer än bara underhållning.